WILD ANIMAL hace unos
días emitió un comunicado, o lo que es lo mismo, una nota de prensa
que enviaron a distintos medios de comunicación, véase webs
especializadas en Rock, redes sociales , etc. En esa nota de prensa
se dan a conocer, aunque bien es cierto que Wild Animal se crearon en
el 2010 como banda tributo a los (RUNNING WILD). La banda la crearon
miembros de la banda de Power Metal de Barcelona (CYAN BLOODBANE),
para dar rienda suelta a su creatividad, y para tocar versiones de
Running Wild, que para eso se crean Wild Animal, para tener presente
a los Germanos piratas Running Wild. Os recuerdo, que ya en su
momento (Cyan Bloodbane) versionearon un tema de Running Wild, en
este caso el clásico “Lead Or Gold”
del disco (Pile Of Skulls – 1992). Esa
versión apareció en el disco tributo a los piratas germanos y que
se tituló (The Revivalry – 2005).
Debajo dejo el comunicado de Wild Animal, y su dirección de Facebook, por si queréis contactar con el grupo. Venga, a disfrutar de la música
del grupo, al menos en sus futuros conciertos.
Nota:
WILD ANIMAL es un grupo
tributo a (RUNNING WILD) formado en (Pineda de Mar – Barcelona), en
el año 2010. Fundado por (Toni
Quesada), miembro de los Power-metaleros (CYAN BLOODBANE), junto a
otros miembros de dicho grupo, movido por su pasión por el cuarteto
Germano Running Wild.
Acompañados por (Israel
Bermudo) del grupo (69 Válvulas) y (Walter Van Diest), se les une el
que fuera cantante en los inicios , y actual teclista de Cyan
Bloodbane (Eric Quesada), hermano del citado Toni Quesada (ambos,
seguidores de los piratas Running Wild).
Tras varios conciertos, y
tras su reciente cambio de bajista con la llegada de (Mark Oriol),
vuelven a los escenarios augurando un futuro lleno de éxitos, al
menos en cuanto a conciertos se refiere.
(1984: Bestial Invasion Of Hell) Demo (1984: Sentence Of Death) Ep
(1985: Infernal Overkill)
(1986: Eternal Devastation) * (1987: Mad Butcher) Ep
(1988: Release From Agony) (1989: Live Without Sense) Live (1990: Cracked Brain) Single
(1990: Cracked Brain) (1992: Best Of Destruction) Best Of (1994: Destruction) Ep (1995: Them Not Me) Ep
(1998: The Least Successful Human Cannonball) (1999: The Butcher Strikes Back) Demo
(2000: All Hell Breaks Loose) (2001: Whiplash) Single
(2001: The Antichrist) (2002: Alive Devastation) Live
(2003: Metal Discharge) (2004: Live Discharge) DVD
(2005: Inventor Of Evil)
(2007: Thrash Anthems)
(2008: D.E.V.O.L.U.T.I.O.N.) (2009: Live In Agony) Live (2010: A Savage Symphony - The History Of Annihilator) DVD
(2011: Day Of reckoning)
(2012: Spiritual Genocide)
Mi Opinión:
Formados en 1982 en
(Alemania) bajo el nombre (KNIGHT OF DEMON), y con claras influencias
de (VENOM) una de las bandas más influyentes del Reino Unido junto
con (IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST o SAXON), nace los alemanes
(DESTRUCTION), cuyo nombre lo crean también en ese año, 1982.
Bajo ese nombre, editan
un sin fin de Demos y Maquetas, hasta que llega la hora de su debut
propiamente dicho. Ese primer disco oficial, fue (Infernal
Overkill – 1985), antes ya habían editado el Ep (Sentenced
Of Death – 1984), un Ep de cinco canciones y una Intro.
Justo después del (Infernal Overkill), graban el que posiblemente
sea uno de los discos más populares y clásicos de Destruction
(Eternal Devastation - 1986), sin
olvidar, claro está, de su disco debut y de ese interesante Ep de
1984.
Destruction lo forman en
estos tres primeros discos estos músicos;
Sentenced Of Death - 1984;
Schmier – (Voz y Bajo)
Mike Sifringer –
(Guitarra)
Tommy Sandmann –
(Batería)
Infernal Overkill –
1985;
Schmier – (Voz y Bajo)
Mike Sifringer –
(Guitarra)
Tommy Sandmann –
(Batería)
Eternal Devastation –
1986;
Schmier – (Voz y Bajo)
Mike Sifringer –
(Guitarra)
Tommy Sandmann –
(Batería).
Tres discos que graban
siendo los mismos músicos, un dato a tener en cuenta, aunque no
duraría mucho esta formación clásica de Destruction, puesto que a
partir del disco siguiente (Release From Agony – 1988) meten a un
segundo guitarrista (Harry Wikens) y mantienen a Mike Sifringer como
primer hacha. Luego, sustituyen a Tommy Sandmann, batería de los
tres primeros discos, y lo cambian por (Oliver Kaiser). Con esa
formación graban el contundente (Live Without Sense – 1989) que
fue un disco en vivo. Y justo cuando empezaba a engrasar la
maquinaria de Destruction, ocurre lo que nadie esperaba, la salida de
su miembro más popular, el bajista y vocalista (Mike Schmier), su
lugar lo ocupó un desconocido (André Grieder) nacido en Suiza, y
que ya fue miembro del grupo (POLTERGEIST), banda suiza de Thrash
Metal. André Grieder solo estuvo en destruction poco tiempo, grabó
el disco (Cracked Brain – 1990) y
luego se marchó. En ese disco (Cracked Brain), siguieron tanto Mike
Sifringer a la guitarra, como Harry Wikens que se ocupó tanto de la
guitarra como del bajo, y también siguió en el grupo el batería
Oliver Kaiser.
Vayamos a lo que nos
atiende hoy, que es el clásico (Eternal Devastation), un disco que
marcó un antes y un después en Destruction, aunque más que
llamarlo un disco propiamente, se le podría llamar o catalogar como un Ep, tan
solo hubo siete canciones incluídas, por eso digo que bien se podría
mirar como un Ep. El disco lo editó la discográfica (Steamhammer /
SPV). El disco lo produjo (Bernd Steinwedel), mientras que la portada
corrió a cargo de (Sebastian Krüger), una portada espectacular
manteniendo lo que su título indica, una devastación eterna, en
ella se aprecia los tres músicos del grupo dentro de un remolino de
huracán, y debajo se ve una ciudad a merced de este huracán
devastador, en la parte baja el título del disco, y en la parte alta
a la derecha el logo del grupo.
En 1998, el sello (SPV)
re-editó el disco, incluyendo cuatro canciones más, a parte,
completamente remasterizado.
Sin lugar a dudas, estamos
ante el mejor disco de Destruction, con permiso de (Infernal
Overkill) que fue otro clásico pelotazo. En (Eternal Devastation),
hay canciones que posteriormente se convirtieron en clásicos
absolutos del grupo, y del Thrash Metal a nivel general. Sobra decir
que temas como “Curse The Gods” (1) es un tremendo cañonazo de
puro y duro Thrash Alemán, un corte versioneado por algunas bandas
extremas como los propios (DEFLESHED, MARDUK, o los desconocidos
DIABOLIC). No hay que olvidar, que este (Eternal Devastation) está
plagado de clásicos, ya no solo el tema que antes nombré, sino
también “Confound Games” (2) un tema que empieza lento, pero que
luego espabila. “Life Without Sense” (3) es otras de las joyas
del CD, curiosamente, en 1989 lanzan un disco en directo jugando con
el título de esta canción, ese directo se tituló (Live Without
Sense), sobran las palabras, por lo tanto, un clásico absoluto de la
carrera de esta legendaria banda. En “United By Hatred” (4) se
vuelven algo Heavys, al menos en los primeros compases de la canción.
El tema título casi está representado en; “Eternal Ban” (5),
quizás el tema más rápido de todo el disco, manteniendo la esencia
de Destruction, y sin perder ni un apice de la contundencia que
acostumbran a ofrecer Destruction en sus discos, al menos en estos
primeros discos. Otros de los clásicos del grupo, sin lugar a dudas
es “Upcoming Devastation” (6), que empieza de forma calmada y
lenta, pero que luego (lógicamente) coge otro ritmo más rápido,
pese a que es un tema instrumental, está considerado (como dijera
antes) un clásico sin concesiones del grupo, una instrumental
intensa y Heavy hasta más no poder.
Por último, el tema que
cierra este disco, “Confused Mind” (7), con una pequeña intro al
principio, y al final termina como una Outro, y unos de los cortes
igualmente más interesantes de este CD.
Si no tienes este clásico
del Thrash Metal, deberías pensártelo, al igual que (Infernal
Overkill) o en (Release From Agony), son discos que por el bien tuyo
o de vosotros, deberíais tener, ya no solo si eres seguidor de
Destruction, sino también para el seguidor que acostumbra a oír
Thrash Metal. Un disco de esos que o lo amas, o lo amas sin haber
termino medio, son discos que a día de hoy, son difíciles de
igualar, ya no digamos mejorar, hoy día ya no se hace música como
antes, por eso de la importancia de esta clase de discos, y de esta
clase de grupos veteranos. ¡¡Saludos Metal-Heads!!
Temas destacados:
(Confound Games, Curse The Gods, Confused Mind ...)
Los Suecos (FALCONER) ya
tienen grabado lo que será su nuevo disco, cuyo título anunciaron a
finales de Enero, (Black Moon Rising – 2014),
que será lanzado al mercado el próximo Viernes 6 de Junio de este
2014, bajo el sello (Metal Blade Records), sello que ha trabajado con
Falconer en todos sus discos, desde su debut con aquel inolvidable
(Falconer – 2001), hasta el último y
reciente (Armod - 2011).
Aún a día de hoy, no
han enseñado lo que será la portada de ese disco, ni en su Web
oficial, ni en su cuenta de Facebook, cosa rara, puesto que el disco
ya lo tienen terminado, de hecho lo terminaron de grabar el pasado
Enero, cuyo productor fue (Andy La Rocque), que también grabara
anteriores discos de esta banda. El último disco de estudio que
editaron, fue el irregular (Armod – 2011),
con títulos y letras en su idioma natal, osea en Sueco. El último
Line Up que me sé de Falconer, que de hecho fueron los encargados de
grabar ese (Armod), es el siguiente; Mathias Blad – Voz, Karsten
Larsson – Batería, Magnus Linhardt – Bajo, Stefan Weinerhall –
Guitarra más Teclados, y Jimmy Hedlund – Guitarra. No sé cual
será vuestra opinión, de cual es el mejor disco de Falconer, pero
mi disco favorito es su consiguiente álbum debut, el que antes cité,
(Falconer – 2001), tanto Mathias
Blad, Stefan Weinerhall, como Karsten Larsson fueron los que
grabaron ese estupendo disco debut, hoy día, siguen en el grupo,
aunque bien es cierto que Mathias Blad dejó el grupo en el 2002, y
ficharon a un nuevo cantante que fue quien puso la voz a las
canciones del disco (The Sceptre Of Deception –
2003), que como bien indica el final de dicho título, fue
toda una decepción. Ese cantante era (Kristoffer Göbel), que aparte
de ese disco, también grabó el siguiente disco; (Grime
vs. Grandeur – 2005). Menos mal que el bueno de Mathias
Blad, regresó a la banda, en el 2005 regresaba para grabar el quinto
álbum de estudio de Falconer, el interesante (Northwind
– 2006), posteriormente grabaría el que para mí es el
tercer mejor disco de Falconer, el majestuoso (Among
Beggars And Thieves – 2008), llevándose unas críticas muy
buenas tanto en revistas como en Webs especializadas en Metal y Rock.
En su Web oficial, podéis ver algunos títulos de canciones del
nuevo disco (Black Moon Rising), aún no se sabe cual será el
definitivo Tracklist del disco. Debajo dejo todos los discos de
Falconer, que son siete, más el futuro (Black Moon Rising), y fecha
de salidas de dichos álbumes.
La portada que sale en la parte alta no es la portada de este (Back Moon Rising), esa portada la hize yo, como aún no se sabe nada de la portada que llevará ese disco pues la puse como nota curiosa.
Line Up:
(Armod - 2011)
(Mathias Blad - Voz, Stefan Weinerhall - Guitarra y Teclados, Karsten Larsson - Batería, Jimmy Hedlund - Guitarra y Magnus Linhardt - Bajo)
Discos:
Falconer (8 Mayo - 2001)
Productor: Jacob Hansen
Chapters From a Vale Forlorn (12 Marzo -2002)
Productor: Andy La Rocque
The Sceptre Of Deception (6 Octubre - 2003) *
Productor: Andy La Rocque
Grime vs. Grandeur (2 Mayo - 2005) *
Productor: Andy La Rocque
Northwind (22 Septiembre - 2006)
Productor: Andy La Rocque
Among Beggars And Thieves (2 Septiembre - 2008)
Productor: Andy La Rocque
Armod (3 Junio - 2011)
Productor: Andy La Rocque y Falconer
Black Moon Rising (6 Junio - 2014)
Productor: Andy La Rocque.
Todos los discos editados bajo el sello 'Metal Blade Records'
En el 2011, D.C. Cooper
el que en ese momento era el cantante de estos SILENT FORCE,
anunciaba su marcha de la banda, para regresar a (ROYAL HUNT),
casualmente, también hizo lo propio en 1996 cuando abandonó los
propios Royal Hunt, para iniciar un nuevo proyecto junto con el
guitarrista (Alex Beyrodt), proyecto que se llamó (lógicamente)
Silent Force.
Para muchos fans,
incluido yo, esta noticia fue casi como una noticia triste, todos le
teníamos mucho aprecio al bueno de Cooper, era el vocalista original
de Silent Force, su voz encajaba en la música de esta banda a la
perfección, y de repente, se marcha, ya no sabemos que pensar. Está
claro que el nuevo disco (Rising From Ashes – 2013) editado el
pasado 13 de Diciembre, bajo la tutela del sello (AFM Recors), sigue
los paso de discos como (Walk The Earth – 2007, Worlds Apart –
2004, Infatuator – 2001 o el debut Empire Of The Future – 2000),
con un sonido similar, una música que no ha variado con respecto al
nuevo disco, pero que esta vez, con un cantante diferente, un nuevo
cantante, que pese a ser un grandísimo vocal, no cuaja en el sonido
actual de Silent Force. El nuevo integrante se llama (Michael
Bormann), fue cantante de varios grupos como (JADED HEART o POWERWORLD
…). Tiene un tono de voz que encaja a la perfección en un grupo de
A.O.R. o de Hard Rock, de hecho ya estuvo en una banda Hard-rockera
como los (Jaded Heart).
A mi personalmente, no me
gusta este nuevo cantante, cada cual tiene su opinión, donde este el
bueno de D.C. Cooper que se quite todo lo demás, bien es cierto, que
pese a mi opinión, nadie duda de que es un gran cantante, de hecho
tiene un buen curriculum a sus espaldas, estando en una buena
cantidad de bandas, como las que antes mencioné. Hay algunos cambios
en la formación, con respecto a su lejano y anterior disco (Walk The
Earth – 2007). Siguen en la banda, su líder (Alex Beyrodt –
Guitarra) y (André Hilgers – Batería), que estuvieron en la
grabación de ese disco, y los que estuvieron y que ya no están son;
(Jürgen Steinmetz, Torsten Röhre y el citado DC. Cooper). En su
lugar, entraron para la grabación de este (Rising From Ashes)
algunos músicos conocidos, por ejemplo (Mat Sinner – Bajo),
conocido de sobra por todos/as, de las bandas; (SINNER y PRIMAL
FEAR), luego se incorpora otro músico nuevo como (Alessandro Del
Vecchio) un Italiano que ya tiene experiencia en la música, estuvo
en bandas como (MOONSTONE PROJECT, EDGE OF FOREVER, o los conocidos
Hard-rockeros HARDLINE).
Como dije antes, el sello
encargado de poner a la venta este nuevo disco fue (AFM Records),
cosa que también pasó en (Walk The Earth), demostrando que apuestan
fuerte por Silent Force. Los primeros discos del grupo, por ejemplo
el disco debut (Empire Of The Future) y el posterior (Infatuator)
fueron lanzados por el sello (Massacre Records), mientras el disco
del 2004 (Worlds Apart) fue editado bajo la etiqueta de la famosa
(Noise Records).
En cuanto a las canciones
de este (Rising From Ashes), las que más me gustan a mi, son;
(“Caught In Their Wicked Game” que es la de apertura, “Circle
Of Trust” uno de los singles, “Living To Die”, “Before You
Run”, y la pegadiza y Hard-rockera melódica “You Gotta Kick It”
con un estribillo muy bueno y recordable). Del tema “Circle Of
Trust”, se grabó un videoclip, que de hecho más abajo podéis
ver. En la versión japonesa de este (Rising From Ashes) se incluye
un tema extra; “Raise Your Hands”, y en la versión en Digipak se
incluye otra diferente, como es el caso de “I`m Gonna Rescue You”
que es la canción de menos minutaje de todo el CD, tan solo dura
(2.54), y por eso mismo, pasa sin pena ni gloria en el disco. El
resto del disco está muy bien, las canciones restantes, aunque como
siempre se suele decir, para gustos están los colores, las que
nombré antes son mis favoritas, las que más me llaman la atención,
pero no desmerezco las restantes. Lo que sí me he dado cuenta en
este disco, y puede ser lógico, que la mayoría de las canciones
tienen un transfondo muy melódico, muy Hard Rock, muy azucarado, y
tiene su (¿Porqué), el principal culpable, sin lugar a dudas, el
propio (Michael Bormann), con su particular tono de voz, que como
bien dije al principio de la crítica, o de mi comentario, tiene una
voz que pega a la perfección en un grupo de Hard Rock, y no en una banda como Silent Force, con su sonido Neoclásico. Mi disco favorito de esta banda es el inolvidable (Infatuator - 2001), que incluye una versión aplastante de los (JUDAS PRIEST) "All Guns Blazing", para quitarse el sombrero.
Discos
(The Empire Of Future - 2000 / Infatuator - 2001 / Worlds Apart - 2004 / Walk The Earth - 2007 / - Rising From Ashes - 2013) *
Me dispongo a entrevistar al grupo (SEMPER), que residen en Las Palmas de Gran Canaria, justo a 23 kilómetros de donde yo resido, (Gáldar). Este grupo el año pasado editaron un muy buen disco de Groove Metal, titulado (Alter Ego - 2013), auto-editado, puesto que no tienen sello discográfico que les editen sus discos. Su música y estilo musical, se puede asemejar a bandas como (MACHINE HEAD, PRONG, PANTERA, CHIMAIRA, DANZING ...). Si te gusta esta banda, o bien sigues la actualidad de bandas de Metal Canarias, tal vez debas echar un ojo a la entrevista, que desde (Facebook) hago a los Metaleros Canarios SEMPER.
1-
Os formasteis si bien no me equivoco en el año 2007, en (Las Palmas
de Gran Canaria). Hasta donde sé, tenéis un Ep editado (Sin Juez ni
altar – 2010) y el álbum (Alter Ego – 2013), el cual es vuestro
más reciente y novedoso disco de estudio, Incluso reseñado en
distintas Webs especializadas en Metal como puede ser
(Trueno-Metálico) etc. ¿Cómo ha sido el camino de SEMPER, desde su
nacimiento (2007), hasta nuestros días?
Pues
como bien dices nos formamos en 2007, editamos un EP tras ganar el
concurso de la Sala Paraninfo en 2010 y ahora estamos promocionando
nuestro primer disco.
2-
¿Cuál es vuestra formación actual? Creo que en estos días un
miembro de vuestro grupo se marchó de la banda.
Recientemente
Adrián, bajista de Semper durante 7 años, ha dejado la banda y
estamos en búsqueda de un nuevo miembro. Actualmente
la forman, Gabriel Pérez a la Voz, Borja Miranda en la Batería,
Rafael Pérez y Tomás Galván a las Guitarras.
3-
¿Qué tal está funcionando vuestro nuevo disco (Alter Ego – 2013)
en nuestro territorio nacional?
La
verdad es que estamos teniendo buenas críticas tanto a nivel
nacional como internacional y estamos contentos con ello.
4-
Si bien no me equivoco, vuestro estilo musical se podría encajar
perfectamente dentro del Groove Metal. ¿Qué influencias musicales
tenéis dentro del grupo?
Las
influencias son variadas dentro de lo que al Metal se refiere, desde (Pantera, Machine Head, Hamlet, Vita Imana a Lamb of God, Chimaira,
etc).
5-
¿Tenéis fans o gente que os siguen desde Gran Canaria, o desde las
Islas Canarias?
Por
suerte siempre hay caras conocidas que aparecen en cada concierto,
desde los inicios, a los que agradecemos su apoyo todos estos años.
6-
¿Habéis concebido alguna entrevista en algún medio nacional, ya
sea emisora de radio, Web o alguna revista de Rock nacional?
Sí,
y con la salida de (Alter Ego) esto se ha multiplicado
considerablemente, no hay más que echar un vistazo a nuestras
publicaciones en las redes sociales; (Facebook, Twitter, etc) las cuales son una herramienta genial e
imprescindible hoy en día para llegar a la gente.
7-
¿Habéis actuado en concierto (de telonero...) con alguna banda de
renombre, ya sea nacional o internacional?
Sí,
hemos tenido la suerte de compartir escenario con bandas como; (Mago
de Oz, Koma, Angelus Apatrida, Susperia y Gaunlet).
8-
Por cierto, ahora que nombro el tema de los conciertos. ¿Tenéis
conciertos programados para estos días o para el resto de este 2014,
para presentar vuestro reciente nuevo disco?
Actualmente
estamos organizando una pequeña gira por península para
verano/otoño como promoción de (Alter Ego) e iremos informando.
No
tenemos, actualmente el disco ha sido totalmente auto-editado.
10-
¿Tenéis planes para un próximo disco de estudio en el futuro? Por
mi parte ninguna pregunta más, desearos mucha suerte, y daros las
gracias por atenderme y por vuestro tiempo en esta entrevista. Un
saludo desde (Gáldar – Gran Canaria). Si queréis entrar en mi
Blog o Facebook, para curiosear y demás, este es mi Blog;
(SkullBlack-Metal.Blogspot.Com) y este mi Facebook;
(SkullBlack-Metal), y si queréis vía Twitter en; (@Alber _Metal).
Tenemos
varios temas para el próximo disco y seguimos combinando la
composición con la promoción de Alter Ego, en la cual estamos
centramos ahora mismo. Un
saludo de todos los que formamos Semper y gracias.
Los Franceses (NIGHTMARE)
lanzarán el próximo Viernes 23 de Mayo de este 2014 un nuevo álbum,
en este caso titulado; (The Aftermath – 2014), que será lanzado
por el sello (AFM Records), al igual que sus tres anteriores discos,
(Insurrection – 2009, el directo One Night Of Insurrection – 2011
y The Burden Of God – 2012).
Los músicos que grabaron
(The Aftermath), fueron los siguientes; (Joe Amore – Voz, Yves
Campion – Bajo, Franck Milleliri – Guitarra, Matt Asselberghs –
Guitarra, y David Amore – Batería), los mismos músicos que
grabaron (The Burden Of God). Os recuerdo, que tanto Joe Amore, como
Yves Campion, fueron los fundadores de Nightmare en 1979, y han
trabajado en todos los discos que ha editado esta banda, tanto
Maquetas, Demos, Ep´s, discos de estudios y directos. Además, Joe Amore,
antes, en los primeros dos discos de estudios de Nightmare, se
ocupaba de la Batería, a raíz de 1999, se decantó por ser el
vocalista del grupo, cosa que los fans agradecieron con satisfacción,
yo incluido. El Batería David Amore, se incorporó a Nightmare a
partir del año 2000, y ya ha grabado un total de 8 discos.
En cuanto a la portada, pues debo decir que se la curraron muy bien, muy superior a las anteriores portadas, si me apuran, digo que es la mejor portada de la carrera de Nightmare. Si queréis saber cual de los discos de Nightmare es mi favorito, igual hay gente que no conoce bien a este grupo, y tal vez con mis consejos, les puedan interesar, y les pongan interés. Pues mi disco favorito es el (Cosmovision - 2000), puesto a la venta bajo el sello Naplam Records.
A
continuación, os dejo una lista con todos los discos de Nightmare,
por si hay gente que aún no les conocen, y más abajo dejo la lista
de canciones del nuevo y futuro disco (The Aftermath);
Waiting For The Twilight (1984) ´Ebony Records´
Power Of The Universe (1985) ´Ebony Records´
Astral Deliverance ´Ep (1999) ´Adipocere Records´
Live Deliverance ´Live (2000) ´Adipocere Records´
Cosmovision (2001) ´Napalm Records´
Silent Room (2003) ´Napalm Records´
The Dominion Gate (2005) ´Regain Records´
Genetic Disorder (2007) ´Regain Records´
Insurrection (2009) ´AFM Records´
One Night Of Insurrection ´Live (2011) ´AFM Records´
(Return Of The Reaper - 2014)
será finalmente el título del próximo disco de estudio de los
Alemanes GRAVE DIGGER. El disco saldrá a la venta el (Miércoles 16
de Julio del 2014). Saldrá a través del sello discográfico (Napalm
Records), la portada de este (Return Of The Reaper) a sido creada por
(Gyula), que ha trabajado con Grave Digger en otras ocasiones. Sobre
la portada, resulta sorprendente que se parezca a la portada de un
disco en directo de IRON MAIDEN, del disco (Death
On The Road – 2005), tiene un ligero aire, además, con esta
portada, la banda se asegurará unas buenas críticas, al menos en
cuanto a libreto y dibujo de la portada, que demuestra ser una pedazo
de portada de primera fila. El último disco de estudio de la banda
fue el aclamado (Clash Of The Gods – 2012),
también bajo la tutela de (Napalm Records). Lo que no sabemos aún,
es, si Grave Digger sacarán un Ep de adelanto, como ya pasó
anteriormente con (Pray – 2008, Ballads Of A Hangman – 2008, o
Home At Last – 2012), que fueron Ep´s de adelantos de sus
respectivos discos de estudios. Por cierto, este (Return Of The
Reaper) fué grabado en los estudios (Principal Studios – Münster
– Alemania). Con este sugerente título, pueda parecer que quieran
volver al pasado, concretamente a la época gloriosa del (The
Reaper – 1993), por su sugerente título, algo así como (El
Retorno De Los Segadores). Lo que sí tendremos (los fans) con este
nuevo disco, será nuestra dosis de Power Metal y Heavy Metal “Made
In Grave Digger”, de eso no os queden la más mínima duda.
Vamos Hace muchos años - Nació Algo Ardor en todos nosotros Lo vivimos - Respírenlo Lucha por el derecho Para que nos unamos Ahora las estrellas se alinean Es el bombeo a través de las venas El poder es una locura Coger el tren de Metal Siéntelo - Respírenlo Levantar a los muertos Ven y golpea su cabeza Rock 'hasta el final Sí , vivimos para el Rock El infierno que amamos a rodar Bomba esos puños superior Hasta que pierda el control de Sí , vivimos para Roca El infierno que amamos a rodar Bomba esos puños superior Hasta que pierda el control Sí , vivimos para Rock Volteando atrás al reloj Nunca va a parar Lo vivimos - Respírenlo Déle vuelta hasta diez Las paredes se rompen y doblan No hay una tendencia Como un rayo Somos un rayo del cielo Metal brillante ardor Creémos que - Respírenlo Como un torrente de truenos Estoy bajo el hechizo Yo simplemente no puedo tener suficiente Sí , vivimos para Rock El infierno que amamos a rodar Bomba esos puños superior Hasta que pierda el control de Sí , vivimos para Roca El infierno que amamos a rodar Bomba esos puños superior Hasta que pierda el control de Sí , vivimos para Roca El infierno que amamos a rodar Bomba esos puños superior Hasta que pierda el control de Sí , vivimos para Roca El infierno que amamos a rodar Bomba esos puños superior Hasta que pierda el control.
Compositor:
(PEGAZUS)
Tracklist:
1... "Metal Messiah" 5:22 2... "Road Warrior" 4:57 3... "Old Skool Metal Dayz" 4:33 4... "We Live To Rock" (*) 3:40 5... "Haunting Me" 6:11 6... "Eye For An Eye" 3:22 7... "Ghost Rider" 3:37 8... "Metal Gods" (Cover Judas Priest) 3:55 9... "End Of The World" 3:55 10... "Death Or Glory" 6:05 11... "Old Skool Metal Dayz" (Extended) 6:14
Formación:
Justin Fleming - (Voz) Johnny Stoj - (Guitarra y Voz) Cory Betts - (Bajo) Ange Sotiro - (Batería)
Colaboraciones:
Jeff Watson - (Guitarra) Ross The Boss - (Guitarra) David Shankle - (Guitarra)
Disco:
(In Metal We Trust - 2011)
Fecha:
(15 Abril - 2011)
Sello:
(Black Leather Records)
Productor:
(Ren Parisi, Johnny Stoj)
Estudios de grabación:
(...)
Estilo:
(Heavy Metal / Power Metal / NWOBHM)
País:
(Australia)
Autor:
(@Alber_Metal)
Contraporada:
Discos:
(Pegazus - 1995) (Metalbound - 1996) ´Demo´ (Wings Of Destiny - 1997) (Breaking The Chains - 1999) (The Headless Horseman - 2002) (Thunder Down Under - 2003) ´Live´ (In Metal We Trust - 2011) (*) Web:
ONSLAUGHT, como bien
sabéis muchos/as, se formó en el año (1982), en la localidad
británica de (Bristol). El primer disco oficial del grupo fue (Power
From Hell – 1985), editado bajo la etiqueta de la
discográfica (Children of the revolution), antes de este debut,
Onslaught había editado unas 7 Demos aproximadamente, mientras su
segundo disco salió un año después del primero, se tituló; (The
Force – 1986) bajo otra disquera distinta, (Under
One Flag Records).
Los siguientes discos que
editaron Onslaught , que fueron bien pocos, fueron (In
Search Of Sanity – 1989 / Killing Peace – 2007 / Sounds Of
Violence – 2011), a parte, algunos recopilatorios como (The
Shadow Of Death – 2008) y el directo (Live
Damnation – 2009), y un sin fin de singles y Ep´s que
editaron tanto en los ochenta como en los noventa.
Actualmente, el año
pasado pusieron a la venta este interesante y a la par aplastante
álbum titulado (VI - 2013), que como
bien podéis apreciar, significa el sexto disco de estudio de la
banda, por eso le pusieron de título ese nombre. Este nuevo disco de
Onslaught, lo puso a la venta la disquera (AFM Records), una
discográfica que trabaja muy bien con bandas de Power Metal, pero
que también tiene en su catálogo bandas de Thrash Metal, como por
ejemplo los mismos Onslaught.
El productor de este (VI)
fueron los propios miembros de Onslaught, aunque con la ayuda de
(Gethin Woolcock) en las mezclas del álbum. La formación para este
nuevo capítulo de Onslaught, estuvo formada por; (Nige Rockett y
Andy Rosser – Guitarras, Michael Hourihan – Batería, Jeff
Williams – Bajo, y Sy Keeler – Voz). Con respecto al disco
anterior, (Sounds Of Violence), el Batería (Steve Grice) que metió
las partes de batería de ese disco, fue sustituido por el mencionado
(Michael Hourihan). Hay que recordar, que el sello (AFM Records)
viene apostando fuerte por Onslaught, puesto que puso tanto este (VI)
como el mencionado (Sounds Of Violence) a la venta, y dando un trato
cordial y humano a la banda, atrás quedaron los malos tiempos de
(Candlelight Records), que pese a ser una disquera que trabaja bien
con bandas “extremas”, tanto de Thrash como Death y Black Metal,
con Onslaught no hicieron un gran trabajo, (promocional-mente
hablando), aún así, el disco que salió bajo ese sello (Killing
Peace – 2007), estuvo interesante, incluida su satánica portada.
En cuanto a este (VI),
puedo dar fé, de que se trata de un grandísimo disco de puro y
clásico Thrash Metal, con una portada que mejoró el resultado de
portadas anteriores, de hecho la portada del (VI) fue creada por (Pär
Olofsson). A mí, esta portada, se me da un cierto aire a algunas
portadas de los Alemanes (DESTRUCTION), incluso si me apuras, tiene
cierto aire a las portadas de (MOTÖRHEAD), al menos se da un cierto
aire, esas tres cabezas esqueletizadas con casco de guerra antiguo, y
con un fondo naranja, y con rayos y truenos incluido, y encima, el logo del grupo, como
dije antes, una portada que dará que hablar, para mí, la mejor
portada de Onslaught, al menos de los 6 discos de estudios que han
editado hasta el momento.
En cuanto a las canciones
de este (VI), que son ocho más la intro inicial, a parte el tema
extra (edición Japonesa) “Metal Forces” que es una re-grabación
de un tema clásico de Onslaught, y también en esa edición limitada
del álbum incluyen el tema “Shellshock”.
En cuanto a las canciones
más destacadas, podríamos citar las 8 canciones del disco, todas
tienen una calidad fuera de toda duda, todas tienen un alto nivel, y
digamos que las ocho son destacadas, difícil nombrar o destacar una
por encima de la otra, ya sea (“Chaos Is
King”, “Fuel For My Fire”, “Children Of The Sand”,
“Slaughterize” “66´Fucking´6”, “Cruci-Fiction”, “Dead
Man Walking” o la que cierra el álbum “Enemy
Of My Enemy”), esta última quizás sea mi canción
favorita.
Si te gustan Onslaguht,
no dudes en escuchar este nuevo disco, si te gustó sus dos
anteriores discos, tal vez este te parezca muy superior, aunque no
desmerezco tampoco esos discos. Sus clásicos, sin duda, y vosotros
lo sabréis (supongo), son los marcados a fuego (Power
From Hell – 1985 y The Forces – 1986).
